摄影师拍雪景技巧

1.精确曝光是拍雪的首要要素

拍雪之前，首先要了解雪的特性。因为雪在地面上铺展后会有镜面反射，所以雪面的特点是：亮度高、对比度小、反射率高、缺乏层次感、色调单一。这样，摄像机拍摄的场景和人眼看到的真实场景就有了一些区别。

正确曝光是拍雪景最基本的问题。有雪的部分景物亮度高，没有雪的部分很暗，使得各个部分的对比度很大。大多数数码相机的测光值都是通过反射景物得到的。所以，如果直接对雪景进行计程，拍摄的画面会比较暗。此时，必须进行曝光补偿，才能获得正常曝光。一般来说，如果图片中大部分区域都是积雪，测光后加1-2倍曝光补偿更合适。

2.白平衡的设置和各种滤光器的使用

在雪天里，特殊的周围环境的影响往往会使相机的自动白平衡功能不太准确，手动调节的精度比自动调节好，所以此时最好使用手动功能来调节相机的白平衡，因为只有当相机的白平衡设置准确时，颜色才能正确恢复。虽然雪景全是白色的，但是随着时间和周围景物的变化，白色的雪会出现不一样的白色。所以在拍摄不同的雪景时，要注意随时调整数码相机的白平衡。

偏光镜(pl镜)是拍摄冰雪时特别有效的辅助滤镜。能有效消除反射，增强蓝紫色光的吸收，不影响其他颜色。这样，在阳光明媚的天气里，蓝天和白雪会表现得非常好，否则，就会失去层层冰雪，拍出来的照片和你看到的风景大相径庭。

另外，黄色滤光片可以通过黄、橙、红光吸收青、蓝、紫光，从而滤除多余的蓝光。

还有，需要注意的是，拍摄雪景时，一般不适宜使用光顺，因为光顺可能会导致画面过于明亮，造成景物刺眼，层次感不清晰。一般拍雪景都要用侧光和背景光，这样能更好的展现明暗的层次感和被拍景物的透明质感，整个画面的色调也会充满变化。

如果你想反映雪花飘落的动态感觉，你可以使用快门优先(电视)模式来控制快门速度。一般来说，快门速度在1/60秒以上，雪花就会凝固成白点。当快门速度在1/15秒到1/60秒之间时，可以捕捉到风吹雪花的流动感。飞舞的雪花可以形成线条。快门速度越慢，线条就越长。

表达雪花时，要寻找深色背景物体，以反映雪花下落的轨迹。这样的背景并不难找到，比如建筑物、栅栏、树林、远处的暗山(雪完全覆盖地面之前)……总之，最好有垂直于地面的暗背景。另外，为了突出雪飘的效果，可以选择下雪的日子或者最大限度下雪的时候拍摄。

有时候，当雪很大的时候，你也可以强行使用闪光灯。在闪光灯的放大作用下，雪花会变得更加明显和突出，有时会有惊人的效果。画面很热闹，也是展示大雪的好方式。

在雪中拍摄人物特写时，可以选择阴天。这时候可以保证人物曝光正确，雪不要太猛烈。当你把漫天飞舞的雪花连同人物的帽檐、发梢、睫毛、胡须、肩膀上的雪花一起带入镜头，会有利于人物的对比。在这样的下雪天拍摄的女性照片增添了一丝浪漫、优雅、宁静和庄严。所以很多女生喜欢用雪来衬托自己的形象，同时用它来比喻自己的性格。

用初雪拍水墨风景

当雪刚刚降临，还没有完全覆盖一切的时候，拍摄就变得非常有趣，尤其是在野外拍摄的时候。由于山的位置和表面不均匀，经常形成千变万化的画面构图。这时候抓住机会仔细观察，就可以经常拍摄出水墨山水画风格浓郁的风景作品，大气、抒情，很有意境。

3.善用雪拍艺术小品

因为有雪的覆盖，普通的景物也会有陌生感和新鲜感，所以我们可以利用这个特点，仔细观察，拍摄那些常见的小物体或者角落。因为雪的对比，呈现出另一种味道，会让人在视觉上感觉新奇，回味无穷。

很多普通的颜色往往在白雪的对比下变得明亮可爱，可以做出漂亮的tint作品。

4.雪后日出日落的奇妙色温

如果楚清下雪，也是拍雪景的好时机。这时由于太阳的低角度色温和雪的高色温，奇妙的颜色会经常变化。这时候就要严格控制白平衡了。平时这个时候光线不要太亮，三脚架是必不可少的。

5.雪景中人物剪影的表现

在雪景中，如果有人的活动，一定会给画面增添不少的敏捷性。因为雪是明亮的，我们可以很容易地将雪中的人处理成剪影效果。先定构图，充分预测环境中人的动作，耐心等待，果断按下快门。

6.使用云和雨雪的组合来创建

下雪时通常会伴有云、雾和鱼。如果利用好这些极端条件，往往可以创作出灵动优雅的作品。拍摄时要多注意观察，抓住机会，因为这些气候景观往往变化很快。

摄影师拍雪景技巧

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拍摄照片用标准好还是用鲜艳模式好摄影3个小技巧

1、标准好。便于计算机后期修改。

2.很多朋友拍照会遇到很多问题。比如脸很圆，腿很粗，找不到好的角度。今天就和大家分享一些简单的拍摄技巧。照片可以简单美观，背景太乱，但主题会被盗。

3.作文简单明了：1。面朝大海；2.回归联邦一瞥；3.走在海边；4.选择海边拍摄的简单背景，更容易突出人物，画面清新自然，观看起来轻松自然。

4.低角度拍摄：平角度拍摄的人会显得很矮，拍摄的人应该半蹲着，这样拍摄的人会更高，就像从低角度仰望高楼一样。优点：(1)视角通常难得清新；(2)以天空为背景，省去了避开背景杂物的力气；(3)可以带入贴近地面的前景，提升画面层次，直接看图就可以把握拍摄角度。

5.找景深拍摄：照片要立体，背景要有深度感。选择步行街和分层建筑楼梯作为拍摄背景。很多照片前期构图很重要，后期调整只是辅助。后期的作品毫无价值，自然真实的作品才会有真正的价值。

如何做摄影灯布光方式如下

1.分裂照明

顾明思，就是把脸分成两部分，一面是光，一面是暗，会营造出强烈的戏剧感，适合性格或气质比较强的人，比如艺术家、音乐人，当然阳刚之气会比较重。为了创建这种效果，光源以90度放置在对象的左侧或右侧，可以稍微向前或向后移动以适应不同的形状。注意灯光一定要随着被摄对象的脸变化，头部转动时，灯光也要跟着变化。

2.环形照明

这个方法可以让鼻子在脸颊上投射一些阴影。要达到这个效果，光源要比眼睛和相机的平面略高30-40度。(视具体脸型而定)这是很常见的手法，但常见的错误是反射镜放置过低，光线打在鼻孔上，无法产生理想的效果。

3.rembrandtlighting

这个名字来源于画家伦勃朗在绘画中使用的照明手法，他脸上三角形的光级就是标志。与圆形灯光不同，鼻子和脸颊的阴影是相连的，但更重要的是，阴影另一边的眼睛还有眼光保持脸的明亮，照片也很有戏剧性。拍摄时，拍摄对象应稍微远离光源。当然，光源的位置要高于头部，这样鼻子的投影与脸颊的投影相连。然而，并不是每个人都适合这种照明。颧骨较大的人会比较理想，鼻梁低的人会比较难亮。所以好的灯光要根据具体拍摄对象来变化，不能一概而论。

4.参数照明

派拉蒙照明，也称为蝴蝶照明，以鼻子下制作的蝴蝶形对称阴影命名。光源设置在相机正面，会产生脸颊和下巴的阴影，所以会突出脸颊的颧骨，让脸看起来更瘦，下巴更尖，增强物体的魅力。然而，反射器有时被用来填充光线。

5.宽广的照明

这不是一个具体的灯光设置，而是一种风格，无论分割还是圆形灯光都可以使用。其实方法很简单，就是把受光面转向镜头，让受光面看起来更宽，然后整张脸看起来更大更宽，适合瘦脸的人。

6.短路照明

与宽光相反，较暗的一面对着相机，让脸看起来像是被锐化了一样，更有立体感和氛围。配光方式和加宽光一样，只是方向相反。

景深的作用摄影中的景深如何控制

1.如果你在拍摄时有意识地把光圈收进去，选择广角镜头，那么从非常近到无限远的物体都会清晰地展现在人们面前，使主体与周围环境形成有机的联系。大景深会让拍摄的场景更加空灵壮美；

2.小景深也有很好的作用。获得小景深的主要途径是打开光圈，使对焦主体和其他无关或杂乱的物体模糊不清，无法辨认，作为空间衬托主体的抽象形式。当光圈打开时，焦点可以放在前景主体上，使模糊的远视在画面上产生空间透视，对主体的干扰可以降到最低。相反，有时候凌乱的视觉在模糊后会形成一些有机的质感效果，使表面更加耐人寻味；这就需要我们熟练合理的控制景深。最简单的方法是选择性对焦、定点对焦、区域对焦。