相机拍摄鲜花技巧

1.镜头选择：其实可以广角，中距，长焦拍花，因为各种镜头也可以拍出不同的效果。

2.相机选择：相机其实并不重要。即使是手机或小数码相机也能拍出漂亮的照片，但数码单反当然能给你更好的控制。

3.小心微风：特别是在室外拍摄时，不仅要稳定，还要小心微风使花动起来，导致照片模糊。注意你的快门速度。如果可能，使用快门先决条件或手动模式，以确保快门保持在1/100秒-1/250秒以上。如果需要，请升级iso。如果手持长焦镜头，还必须注意“安全快门”，避免手抖。

4.自己设置白平衡避免影响花的颜色：当你在早晨、日落等光线颜色变化较大的时候拍摄，我们可以选择是否选择白平衡来校正花的颜色。如果不设置自己的白平衡，日落时拍摄的花朵可能会失去暖色。此外，通过设置白平衡可以完全恢复花朵的颜色。学习：白平衡技术——色彩取向对照片的重要影响

相机拍摄鲜花技巧

扩展阅读

相机录像新手入门使用方法新手入门单反相机正确的摄影拍摄姿势

1.基本机器保持技术

对于数码单反相机来说，人体并不是最稳定的支撑，需要学习一些基本动作来提高拍照时的稳定性。站立平稳放松，双脚分开，肘部夹在身体上。用双手稳定相机，一只手拿着环形镜头，以帮助变焦和对焦。按快门前呼气可以让你放松。尽量不要在手肘远离身体的情况下拍照，不能双手拿相机或者身体扭曲，会影响照片的清晰度。

2.卧姿

卧姿非常适合拍风景或者微距照片。更紧凑的身体姿势有助于减少相机抖动。记得尽量让肘部收缩，在平地上支撑。如果你稍微转动身体，你会失去稳定性，因为你没有从地面得到任何支撑。最后，记得趴下之前先看看地面是什么样的。

3.竖立

腿可以很好的支撑身体的重量，在婚礼或者新闻摄影中最常用。关键是保持稳定和放松――记住你不是在玩空手道！如果向前弯腰站立，身体会自然摆动，最后的照片会模糊不清，也可能导致脊柱疾病。

4.半跪姿势

半跪姿势会降低你的拍摄高度，但它可以为镜头提供更好的支撑——记得把手肘放在膝盖上。还有，按快门前有意识地深呼吸几下，保持肩膀放松。双腿同时弯曲的半蹲姿势是最糟糕的，会让身体紧张，镜头抖动的非常厉害。

相机拍摄构图技巧怎么使用相机拍摄构图

1.横向构图。由于地平线的原因，横向构图可以说是风景摄影中最常用的构图方法。有节奏的横向排序方式，给照片一种稳重、稳重、大气的气质。当然，自然界也有这样的水平线，用摄影的眼睛就能捕捉到合适的水平线。(手机原图摄于)。

2.竖线构图给人一种秩序感，稳定性，实用性。适合高耸入云的风景。如建筑、树木、山崖、瀑布等。(原拍摄参数：f/16，1/200秒，iso200，焦距35mm)

3.对角线构图，定向构图，明显的人工布置。它可以很容易地将观众的视线引导到照片的两个角落，然后再次返回。增加观众停留在照片中的时间。同时，对角线构图给照片一种动感、活泼、空间延伸的感觉。经常用来拍摄人像、水流、道路、建筑等。(原拍摄参数：f/4，1/40s，iso500，焦距35mm)。

4.s形构图(曲线构图)是各种形状的自然物体。比如屏幕上的景物是s形曲线构图的形式，具有延伸变化的特点，让人看起来有节奏，有一种优美、优雅、和谐的感觉。它经常被用来拍摄风景、道路、河流、小路等。(原拍摄参数：f/5.6，1/80秒，iso200，焦距80mm)。

5.c型作文。c形构图具有曲线优美的特点，可以产生可变的视觉焦点。画面简单明了。但在布置主体对象时，一定要布置在c形缝隙处，使人的视线随着弧线向主体对象走去。c形构图可以在方向上任意调整。一般c形构图多用于工业题材和建筑题材。(原拍摄参数：f/16，1/200秒，iso200，焦距20mm)。

6.分帧构图利用场景的分帧作为前景，可以增加画面的垂直对比度和装饰效果，使照片有深度感。(原拍摄参数：f/13，1/250秒，iso125，焦距22mm)。

7.井字章法(九宫格章法)，又称九宫格章法。把要拍的主体或者要突出的景物放在“嗯”字的四个路口。根据人们的观看习惯，左上角最好，右上角次之，左下角第三，右下角最后。通常数码单反相机都有九格参考线设置，可以设置显示，拍摄时更容易更准确。(原拍摄参数：f/1.8，1/125秒，iso320，焦距50mm)。

8.消失线构图(消失点构图或会聚线构图)，远近小的视觉感受，尤其是广角镜头，夸张明显。有形或无形的线条在某一点消失。比如把拍摄主体安排在消失线的中心，突出了主体，同时可以牢牢的抓住观光者的视线，增加视线停留在照片上的时间。(原拍摄参数：f/16，1/200秒，iso200，焦距26mm)

9.对称构图法通常用于风景、建筑、倒影等场景，形成对称的艺术画面。(原拍摄参数：f/14，1/200秒，iso200，焦距31mm)。

单反相机拍摄技巧必须注意这几点

1、突出主体

2.视觉平衡

3.虚拟和真实相互匹配

4.线条的使用

1、

突出主体。拍摄前，首先要像画前一样“思考”，考虑画面主要表现什么，主题安排在哪里。然后通过光、色、线、形等造型手段，达到突出主体的目的。

2、

视觉平衡。构图均衡的画面，能给人稳定协调的感觉。平衡有两种：对称平衡和不对称平衡。不对称平衡构图往往比对称平衡构图更有动态。场景的大小，形状，重量，方向，m8颜色都对视觉平衡有重要影响。

3、

真假相映。虚拟现实是指主体wx1身体与空间前后场景之间的清晰度和模糊度。所用的方法无非是藏伪启真，虚实交替，信虚信实，信实信虚。其目的是突出主题，渲染气氛，增强空间深度感。实，主要是主体；想象力是画面意境的重要组成部分，它主要代表主体的同伴来衬托主体。注意节奏和旋律摄影的构图，主体以相同或相似的形式交替出现，有序重复，形成节奏；节奏如果表现出线条、轻松、和谐、起伏等动态变化，就成为旋律，从而使画面优美、抒情、流畅。节奏和旋律是深化主题的重要环节，它们包含在线条、色彩、对比和光的色调中。

4、

线条的运用。线条是构图的骨架。任何形象化的作品都离不开线条。树、草、电线杆、河流、海浪等。通常扮演台词的角色。不同的线条可以给人不同的视觉形象。比如横线可以表达稳定与宁静，竖线可以表达庄重与力量，斜线有生命力、活力与动感。曲线、波浪线较弱，闲适，有吸引力；粗线重，亮线轻，粗线强，细线弱，实线静，虚线动，构图上可以灵活运用。