普通写作者

没有灵感的写作就像没有爱情的婚姻。食之无味，弃之可惜。

你在写作中遇到过这样的情况吗？

当你在看电影或者看书的时候，你显然会深深的感受到里面的主人公，或者故事本身，或者某个细节，并产生共鸣。你想看完之后表达自己的想法。但是，当你开始写的时候，你突然忘记了故事本身，忘记了当时的心情，忘记了自己想写什么。

当你终于感觉到心里有什么东西的时候，你发现写作就像一个瘪了的气球。为什么那可怜的灵感那么肤浅？就像高原的氧气，总是不足。

当你想吐槽莲花的时候，你发现情感只停留在你的脑海里。一旦写了，要么不听，要么干脆被吓跑了。嘴巴张着，但不得不闭嘴。

这些情况，归根结底在于我们缺乏灵感或者灵感不稳定。

今天，阿黛尔和你分享两种情况：

为什么没有灵感？作为普通的写作者，我们没有灵感时，应该怎么做呢？

02 为什么没有灵感？

作为一个普通的作家，我有一个没有灵感的问题的亲身经历。当然，也经常被用来作为写作偷懒的借口。这个把戏大家都不陌生吧？

首先说一下为什么没有灵感。

1. 没有输入，何来产出？

也就是说，我们不学习知识，不从外界获取知识，却要吐槽知识，这肯定是不合理的。所以，不要只敲脑袋问：灵感在哪里？古人云“博观而约取，厚积而薄发”，没有厚积，哪有薄发.

所以与其时不时的要求自己充满灵感，不如时不时的要求自己内心充满情绪，大脑充满知识。

2. 急功近利，乱了方寸

很多普通的作家，包括我自己，写作都有两个目的：一是爱好和修养；二是养家糊口，实现写作。两全其美，最好的才是精彩。

其实大部分作家可能都是从爱好开始，最后才实现的。一旦你想把爱好变成饭碗，你的焦虑不言而喻。我们太担心文章实现不了，太担心辛苦一夜后被忽略。

如果在群里，你看到谁拿过青云奖，谁的粉丝过万，就像猫抓一样，很气人。

所以我们强迫自己成为高产码字。但是，你发现了吗？越焦虑越没创意越没创意越焦虑。恶性循环，失了心。

所以，我们普通作家一定要稳重踏实，爱财无邪，但不要急功近利。

3. 抄袭成瘾

在很多作家中，有些喜欢“借鉴”别人的文章，这没什么，但如果过度抄袭，失去的不仅仅是道德，还有我们的自我思考能力。

很多人写文章之前心里明明有想法，却不敢写。他们想看看别人怎么写，却再也回不来了。不知不觉中，你的灵感已经面目全非，成了别人的翻版。

这就是为什么很多作家越来越没有灵感了。

03 没有灵感时，怎么做？

既然灵感就像爱情，那就不能索取。除了等待，我们还能做什么？

1. 拒绝等待，逼迫自己生抢硬干

很多人说，在没有灵感的时候，不要勉强自己，因为这样写出来的文章，枯燥无味。但是我想说，不要等了。灵感选择谁，不是我们更虔诚、更耐心地等待谁，而是我们主动选择谁。

所以，在没有灵感的时候，强迫自己去写，去思考。即使坐三五个小时，也写不出一篇成型的文章，但紧绷的大脑不会空。

如果，此刻，你的脑海里有断断续续的零碎的想法，恭喜你，这是自我迫害的结果。不要站着不动，赶紧把这些小片段、小想法、小情绪写下来，下次再继续找灵感。

如果，当我们在强迫自己的时候，写了一篇让自己不满意的烂文章，恭喜你，这也是我们的成就。烂文章不可怕，但毫无头绪。这个时候，把不好的文章留着下次用。发生了，灵感下次再来敲门。

在我的电脑上，有一个文件夹专门用来存放废弃的手稿。它们就像放错地方的垃圾，毕竟有用。可以为以后的写作提供启发。

我电脑上的废稿夹

2.多读书

读书对于写作的意义不言而喻。在没有灵感的时候，我们回到书本上寻找情感，或者阅读别人的作品，都是非常有益的。

即使是著名作家也认可这种方法。中国古人说“写诗，功夫在诗之外”。

同样，西方著名作家威廉福克纳曾建议：

“阅读，阅读，阅读。什么书都读——垃圾的，经典的，好的，坏的，看看它们是怎么写出来的。就像一个跟木匠师傅学艺的学徒一样去学习。阅读，你就会明白其中的道理。”

读书不仅能激发我们产生新的灵感，还能完成充电过程，一举两得。

3.多看别人的文章

有一段时间，我很骄傲。在微信官方账号上看别人的文章，感觉写的不好，总觉得自己一定写的比她好。然而，当我真正在写的时候，我发现很难写。投稿的时候经常被拒绝，心里很失落。

原来我原来是弱鸡，关键是我不知道我是弱鸡。

不管写了多少思想，别人都能看到。所以，在没有灵感的时候，不妨看看别人的文章是怎么写和放下的。

就像世界名著《百年孤独》的作者马尔克斯一样，他也是从别人的作品中获得感受的。那一年，他读卡夫卡的《变形记》时，激动地说：

“读到这行文字的时候，我跟自己讲，原来可以这样写东西。如果早知道，很早以前我就开始写作了。因此我马上开始写短篇小说。”

所以，写文章的时候，不要高高在上。记得低头看看别人的文章，对我们更有好处。

4.多摘抄和收藏

如果我们不能生产，我们必须大量储存。

我的方法是及时记录和收集平时在网上看到的文章或观点。

我与你分享我的常用软件：

微信自带的收藏功能,实际上是一种无形的福利，我们绝不能忽视它。平时看到的网上文章都可以收集，一些句子或者片段也可以通过做笔记的方式保存；

同时，我还有一个周晓笔记的app，还有一个手机自带的备忘录，会记录我平时的想法。

另外还有微信阅读，会直接把书中看到的名人名言制作成图片，方便保存和利用。

这是我最喜欢的微信页面

标题‘这是纸条上写的感情’

5.调动回忆

回忆绝对是一种写作财富，尤其是过去的特殊经历和经历会为你的写作提供源源不断的灵感，尤其是童年和家乡的回忆。

曾有一位青年作者问海明威：“一个作家最好的早期训练是什么？”海明威说：“不愉快的童年。”

比如余华的先锋小说，很多都是基于童年的痛苦和孤独；鲁迅的《朝花夕拾》也是来自记忆；刘震云发表了一系列家乡文章.

埃尔根沃尔夫在书中写道：

回忆过去并不是为了写自传，而是为了开采过去的宝藏，寻找可以在你的作品中应用的人物角色和事件，尤其是那些有情感力量，并且能为你的作品注入能量的元素。

正是因为记忆丰富，我写了一部7万字的半自传体小说《白乌鸦》，写了一部近30万字的大学回忆录。虽然对别人来说不值一提，但在我的写作生涯中意义重大。

这些童年经历不仅会被我们塑造成显性的人物，还会内化成一个不可逃避的潜意识，始终影响着我们的思想。所以，在没有灵感的情况下，不妨打开记忆宝藏，合理索取。

6.多和朋友聊天

在头条上，我知道情感领域有个大v，每天保持着日班的速度，所以不间断。我问她，你哪来的这么多灵感？

她说，很多都是网友的故事。我在群里或者私信里跟他们聊天，能听到很多故事，自然而然就成了我的写作素材。

那么，没有灵感和素材，怎么办？让我们和别人聊天，听故事。因为，一个成功的作家，不是在受到启发的时候写作，而是时刻保持写作，能够迅速捕捉到一个词、一个人、一个故事、一幅风景，甚至一瞬间的含义。

我也喜欢和朋友聊天，经常把他们的故事放在文章里。最难能可贵的是，和他们聊天可以开阔我的思路，让我了解事情的另一面。沟通带来的往往不是故事本身，而是隐藏在故事背后的不同想法和想法。

总之，保持对灵感的敏感是每个作家的必修课。

7.独处

在当今社会，独处似乎是一种时尚。当然，真正孤独的人并不多。

一个人不仅仅是呆在家里，刷手机，看剧。而是与自己和世界沟通。

村上春树是一个喜欢通过独处获得灵感的作家，经常一个人坐在办公桌前。

他曾说：“一个人安静地待在井底，是我做了一辈子的梦。”

在这里，独处不仅仅是冥想，还有很多方式，比如一个人看电影，一个人回忆，一个人听音乐，一个人画画，一个人回忆梦境。重点不是我们做了什么，而是我们处于一种孤独的状态，完全抛弃了外界的干扰，把心放在沉默中，倾听自己的情绪和想法。

04 珍惜灵感

对于普通作家来说，灵感来了之后该怎么办？

废话少说，当然是好好珍惜，好好利用。

普通写作者

扩展阅读

一个自媒体创作者的日常生活，从无到有，一步步很知足！

我是体育领域的自媒体创作者。我从2019年10月底正式开始在自媒体体育领域创建头条。刚开始的时候，我并不建议每天多写多读，基本没有收入。但是，因为本来热爱运动，喜欢看体育新闻，所以慢慢坚持下来了。后来一周左右每天赚几毛钱，也努力提升头条自媒体账号。

大概过了一个月左右，我完成了优质运动领域创作者的认证，然后通过了黄v认证，粉丝也一步步增加。这个时候的收入大概是每天几块到十几块不等。我也花了80多天。因为平时需要上班，所以那段时间没有太多的时间和精力去做这个。不过看到一些收入还是挺满意的。现在因为疫情，我每天都是在家里人没事的时候写。

在这段时间里，我非常感谢我的粉丝和朋友们的不断支持和帮助，我会继续努力，在未来写出更多精彩的文章。后来打算尽快完成原认证。之前有一次申请失败。感觉这个认证真的有点难。后来还是静下心来，尽力写一篇文章，争取早日有个原创。你的原创之路顺利吗？可以分享一下吗？欢迎交流信息！

一个创作者的总结：如何写出400万阅读量的文章？

2015年，我注册了我的头条创建者号，但是忙着创业，没管，放在一边；2017年，我又开始写一些数字领域的文章，又一次因为创业而搁置；2019年，我又开始写头条数字了。在9个月的时间里，我逐渐从一个新手成长为一名高质量的领域作者。2019年累计阅读量2800万，最高单次阅读量445万(问答)。

许多朋友问我：平时工作这么忙，如何做到可以基本保持每天更新，并且写出比较优质的内容？,其实在我看来，没有太多容易的方法，只有两个字：集约耕作！以下是我个人2019年写头条号的经历，希望对大家有所帮助。

让自己看来起像是那么回事儿

作为一个自媒体作者，你需要做的是向读者展示你专业的一面。所以在营造整个账号的氛围时，一定要围绕主题，让人们在最短的时间内记住你！看了很多媒体作者写的账号，觉得一定要注意三点：头像、签名、文章介绍。

我认为：头像的好坏，决定着大家对待一件事情的基本态度。"s的态度很敷衍，很难突出他自己的特点，如果他说连他的头都只是挂着照一张照片。其实看很多机构的头像，一般都用自己的品牌logo；工作室会设计更漂亮的图标；有些个人也会用一些正装或者有特色的照片。所以对于创作者来说，拥有一个高质量的头像是开始正确创作的第一步。

因此，头像决定态度的话，那么签名就决定了别人对你的第一印象。,作为一个内容创作者，我并不建议你把你的招牌文学化，比如《世界不值得》、《理想主义者》等等，因为读者无法抓住关键点。我觉得：你擅长什么领域，想写什么内容，都要写清楚。做手机内容的时候，可以直接说手机的一切；做摄影的时候可以直接说各种摄影方法。只有这样，读者才会选择是否阅读你的内容，否则只会溜走，忽略你。

文章导语，则是在内容里面对自己专业度的再一次强调。认为，每个人在阅读了许多高质量的文章后都能理解。对于很多媒体机构来说，文章的开头或结尾通常会加上对自己机构的简要介绍，可以是一句话，也可以是一张图片。不要低估这个细节！只要你能清楚的说明你写的东西的特点，你就可以在读者的脑海里加分，哪怕只是加粗的黑体字，都会有很特别的效果。

介绍不清楚，介绍清楚

排版和素材不能偷懒

我们在创作内容的时候，内心应该想的是尊重读者。在今天的信息洪流中，每个消费者每天都收到大量的信息。既然他们点开了创作者的作品，创作者就要对读者的选择负责。对此，我个人的经验是：排版和素材不能跳过。

标题的好处是编辑器本身没有特别复杂的排版要求。和微信官方账号比，不知道简单到哪里去了。但是越简单的东西，其实越考验创作者的用心。我在这里说一下我的亲身经历：无论我写什么文章，最清晰的格式都是“总-分-总”的内容布局。主要内容开头陈述，中间一一陈述，最后主题升华。看书也不太累。那么应该使用标题编辑器提供的几种排版样式：

在我看来，“标题”和“引语”是最好的承上启下的方式，或者说是完成上面的工作，开始下面的工作。“标题”就不用说了，不可能每篇文章都没有标题。如果整篇文章没有标题分段，会很难阅读，内容划分不清。还有“引用”，一段用灰色方框圈起来。其实这种风格也可以作为某种意义上的标题。至少它把正文分了，让读者换个脑子继续看下一段。

“无序列表”和“有序列表”是你在文章中间时可以尝试添加到排版中的功能，也是我经常使用的功能之一。排序的使用其实是为了让文章的内容更清晰，更有条理，方便读者理解意思，检验创作者对内容本身的掌握能力。不是每个人都能写思路清晰的文章。不信可以多看。

“分割线”是“总-分-总”结构的大模块之间最好的切割工具，强烈推荐大家使用，可以让你的文章更有条理。至于加粗、高亮、下划线，就看你自己的情况了。有些关键内容可以用加粗来提醒，但是下划线和高亮允许我说：不需要就不需要。

标题引用、列表、分割线

除了排版，还有很重要的一部分图片素材。在这里，我只给自己一个原则：如果每篇文章里面的配图，尺寸必须一模一样！想在这个原则上增加另一个原则，那就是：绝对不允许多张图片并列出现！

在我看来，只有当图片的高度和宽度相同时，整个文章结构才能看起来有序和干净。在这里，你可以使用一些专业的工具。最简单的方法就是使用powerpoint或者keynote幻灯片软件，设置大小，插入图片，导出。或者使用photoshop、sketch等绘图软件。

同时也要注意，使用的图片一定要高清干净。没有水印是最基本的。高清的话，部分对象最好使用png透明图片。可以去专门的素材网站下载，或者通过浏览器直接从源网站资源中抓取，或者使用专业软件进行贴图。一定要认真对待！

大小不一，并排有序排列

精耕领域，发散内容

我们不得不承认一个人的知识储备是有限的。不管你是硕士还是博士，你说学习的领域永远是那个。创作者也是如此。你不能什么都写。就算你什么都写，也只能说明你在每个领域都不够好。创作者要针对某个领域，深入挖掘内容，才能写出高质量的内容，这就是精耕细作。

我们所说的“精修”，并不是指做很多深奥的文章。毕竟媒体不是专业平台，写文章也不是论文。如果你的内容太专业，没人会看，因为要费脑子.每个人都有阅读和放松的空闲时间，而不是专心学习。所以我这里指的内容创作是为了传播内容，如何让内容更好的被吸收和传播。

我写的大部分都是以问答为主，所以我就以问答为例：

如果有人问一个问题“华为、三星、苹果三大手机品牌发展如何？”，你会怎么想？你会用什么角度写字？可能有人会说：这不简单？直接对比三个品牌的手机就可以了~这种方式是对的，但是吸引力不够。

如果给我，我会放更大的视角：我会写美国半导体如何发展，从美苏空间霸权开始；说到三星，会写日本如何在贸易战中被美国打败，最后支持韩国成就三星；说到华为，我们就写一下我们国家的改革开放，如何让制造业运转起来，最后创造华为。从这样的角度解释内容，会比单纯写手机更有吸引力。其实这就是内容的发散思维。

无论如何，我认为：写作是一个人一生的修炼。,从我这一年的写作经历来看，我因为写作要查阅很多资料，所以积累了很多知识；因为写作，我不再每天下班靠漫无目的的肥皂剧生活；因为写作，我学会了理性地规划和框定自己的思维。希望大家可以尝试写作。

论衡哪个朝代（论衡的作者是哪个朝代的人）

王充(公元27——年，约97年)，惠济上虞(今浙江上虞)人，东汉唯物主义思想家，战斗无神论者。他出生在一个“小家庭、孤立家庭”的平民家庭。他做了几年县官，在政治上代表下层平民地主阶级的利益。反对贵族家庭对国家大事的操纵和“地宅并轨”；他在家里失了官，从事写作。现在流传下来一本书《论衡》。

王充自批判董仲舒以来，在神学目的论与预言神学的较量中，确立了“元气论”的唯物主义无神论体系。

在自然观上，王充坚持气的一元论。在他看来，天地和自然界的一切都是物质实体，而物质的“生命力”则是自然界的原始物质基础。他说：“天地自然。”(《谈天》)天地万物都是“天地和谐，万物自生”(《物势》)。“气”本身就是“静，无欲，无为”(《自然》)。因为“气质”的不同，所有的东西在生理上都不一样。王充还带走了宿命论者赋予“天”的神圣人格。他指出：(1)天是有形的实体，“身为天之人，等于与地同在”(《祀义》)。(2)天地不同于生物，无始无终。“天地不生，故不亡；阴阳不生，所以不死”(《道虚》)。宇宙、阴阳、生命力是永恒的，不能创造，也不能消灭。(3)天道无感。他认为感官是感觉的前提，天地无感官，所以不能感知。天地不是有意识有目的的人格神，神学目的论是荒谬的。

在形式与精神的关系上，王充采纳了“烛火隐喻”的命题，指出世界上没有燃烧的烛火，没有形式就没有精神单独存在。他进一步指出：“人死，血尽，精尽，身衰；烂成灰，为什么是鬼？”“人不为鬼而死，无知不能害人”(《论死》)，从而否定了鬼的理论。

王充认识论的特点是崇真、抑伪。前者是先秦以来唯物反映论的继承；后者是对预言论的针锋相对的批评。王充明确反对知识是先天的，认为知识来源于感官经验，需要经过思维加工。他说：“对错的人，不看自己的眼睛和耳朵，也会幸福。”王充也非常重视功效在认知中的作用。他说：“任何人谈事情都是违背现实的，不可能有效的。虽然他愿意说话，但大家都不信。”(《知实》)他还强调实践经验在认知中的作用，认为“天看见了，天就做了”，愚蠢的人也会变聪明。

王充坚持发展进化的社会历史观，他认识到国家的混乱统治和朝代的兴衰是不以人的意志为转移的客观规律。他说：“王命应盛，春应夏；它死了，还是冬天。”(《异虚》)但他对这个客观规律了解不够，把它归结为“天气”。他也过分强调自然力，怀疑人的能动作用，从而陷入最终结论。他说：“所以，生活贵，自给自足；人生贱，高位危。所以，如果丈夫有钱有势，如果有上帝的帮助，如果有鬼灾。”(《命禄》)用“天命”对抗鬼神是矛盾的。然而，就其体系而言，他的思想极大地促进了唯物主义的发展。